Kashna Script Obtén acceso anticipado

Formato de guion: guía completa con ejemplos

Un guion es un documento técnico tanto como creativo. Lectores, productores y actores esperan que todas las páginas se vean igual, para que lo único en lo que tengan que pensar sea la historia. Esta guía te explica el formato estándar de guion, elemento por elemento, con una página de ejemplo real. Aquí se describe el estándar internacional (estadounidense) que usan la mayoría de las producciones de cine y televisión y Kashna Script; algunos países tienen además sus propias convenciones locales.

Actualizado en septiembre de 2026 · 9 min de lectura

1. La página

Todo el formato de guion parte de una idea: una página equivale aproximadamente a un minuto en pantalla. Esa regla solo se cumple si todos los guionistas usan la misma página, la misma fuente y los mismos márgenes. Estos son los valores estándar de un guion en formato estadounidense:

AjusteEstándar
PapelUS Letter, 8,5 × 11 in (21,6 × 27,9 cm); fuera de EE. UU. es habitual el A4
FuenteCourier de 12 puntos o una fuente de estilo Courier
Margen izquierdo1,5 in (3,8 cm); la media pulgada extra deja espacio para la encuadernación
Márgenes derecho, superior e inferiorAlrededor de 1 in (2,5 cm)
InterlineadoSencillo, con una línea en blanco entre elementos
Números de páginaArriba a la derecha, a partir de la página 2, seguidos de un punto

¿Por qué Courier? En Courier todas las letras tienen exactamente el mismo ancho. Así, una página de diálogo y una de acción ocupan un espacio predecible, y eso es lo que hace funcionar el cálculo de una página por minuto.

2. Una página de ejemplo

Aquí tienes una escena corta maquetada en sus proporciones reales. Las etiquetas indican qué elemento es cada línea.

Página US Letter a escala reducida, margen izquierdo de 1,5 in (3,8 cm), Courier de 12 pt.

3. Encabezados de escena

El encabezado de escena (también llamado slugline) le dice al lector dónde y cuándo ocurre la escena. Se escribe en mayúsculas y tiene tres partes:

CorrectoINT. POLICE STATION - INTERROGATION ROOM - NIGHT
EvitarInside the police station, late at night, in the small room

Un nuevo encabezado de escena significa una nueva escena. Cada vez que cambian el lugar o el momento, escribe uno nuevo.

4. Acción

Las líneas de acción describen lo que vemos y oímos. Ocupan todo el ancho de la página, del margen izquierdo al derecho, y siempre se escriben en presente.

5. Nombres de personaje

Antes de cada intervención, el nombre del personaje que habla aparece en mayúsculas, con una sangría de unas 3,7 in (9,4 cm) desde el borde izquierdo de la página, es decir, unas 2,2 in (5,6 cm) más allá del margen izquierdo. Mantén el mismo nombre durante todo el guion: si en la página 1 es ANNA, no debería convertirse en DR. HOLT en la página 40.

6. Diálogo

El diálogo va en una columna más estrecha bajo el nombre del personaje, empieza a unas 2,5 in (6,4 cm) del borde izquierdo y mide entre 3 y 3,5 in (7,6 a 8,9 cm) de ancho. Esa columna estrecha es intencionada: permite que la vista avance rápido y mantiene el ritmo cerca del habla real.

Escribe los diálogos como habla la gente de verdad, con interrupciones, frases a medias y silencios, pero que cada intervención sea lo bastante corta para decirse en una o dos respiraciones.

Reflex

Kashna Script se encarga de todo esto mientras escribes. Escribe el nombre de un personaje en minúsculas y se convierte en un nombre de personaje en mayúsculas exactamente en su sitio; la línea siguiente se convierte en diálogo en su propia columna. Sin menús y sin buscar la tecla Tab. Únete a la lista de acceso anticipado.

7. Acotaciones entre paréntesis

La acotación entre paréntesis (en inglés, «parenthetical») es una indicación breve dentro del bloque de diálogo, escrita en minúsculas entre paréntesis, en su propia línea bajo el nombre del personaje. Úsala solo cuando la frase se entendería mal sin ella:

Correcto ANNA (sarcastic) Oh, great idea.

No uses acotaciones para dirigir cada frase. A los actores y directores no les gusta que les digan cómo decir las cosas. Si una indicación ocupa más de unas pocas palabras, va en una línea de acción.

8. V.O., O.S. y CONT'D

Las extensiones van entre paréntesis justo después del nombre del personaje:

ExtensiónSignificado
(O.S.) Fuera de planoEl personaje está en la escena, pero no lo vemos. Grita desde la habitación de al lado.
(V.O.) Voz en offLa voz no está en la escena: una narración, el otro lado de una llamada, los pensamientos de un personaje.
(CONT'D) ContinúaEl mismo personaje sigue hablando después de que una línea de acción interrumpa su intervención.

Algunos guionistas usan (O.C.), fuera de cámara, en lugar de (O.S.). Significa lo mismo. Elige una y sé coherente.

9. Transiciones

Las transiciones indican al lector cómo se pasa de una escena a la siguiente. Se escriben en mayúsculas, terminan en dos puntos y van pegadas al margen derecho: CUT TO:, DISSOLVE TO:, SMASH CUT TO:, MATCH CUT TO:.

Los guiones actuales las usan con moderación. Un nuevo encabezado de escena ya implica un corte, así que escribe una transición solo cuando la forma de pasar de una escena a otra importe para la historia. Hay dos excepciones que van aparte: un guion empieza con FADE IN: en el margen izquierdo y termina con FADE OUT. en el derecho.

10. Errores frecuentes

11. Preguntas frecuentes

¿Qué tipo de letra se usa para escribir un guion?

Una fuente monoespaciada de estilo Courier de 12 puntos: Courier, Courier New, Courier Prime o Courier Final Draft. Que todas las letras tengan el mismo ancho es lo que mantiene más o menos vigente la regla de una página por minuto.

¿Cuántas páginas tiene un guion?

La mayoría de los guiones de largometraje tienen entre 90 y 120 páginas. Los dramas de televisión de una hora suelen tener entre 50 y 65 páginas. Las comedias de media hora de una sola cámara rondan las 25 a 35; las sitcoms multicámara son más largas porque su diálogo va a doble espacio.

¿Hay que numerar las escenas de un guion?

No en un guion especulativo (spec). Los números de escena se añaden en el guion de rodaje, cuando el proyecto entra en producción.

¿Qué diferencia hay entre V.O. y O.S. en un guion?

O.S. significa que el personaje está físicamente en la escena pero no se le ve, por ejemplo en la habitación de al lado. V.O. significa que la voz no está en la escena: una narración, una grabación o los pensamientos de un personaje.

Fade out.

Kashna Script da formato a tu guion mientras escribes: encabezados de escena, personajes, diálogos y transiciones, todo en formato profesional. Sin menús. Cada herramienta, a una tecla.

Obtén acceso anticipado →