Comment écrire une logline (avec exemples)

La logline, c’est tout votre scénario en une phrase, et c’est souvent la seule chose qu’un lecteur voit avant de décider d’ouvrir votre script. Ce guide présente ce que doit contenir une logline, la longueur idéale, les erreurs qui en coulent la plupart, une méthode étape par étape et des exemples de loglines originales à étudier.

Mis à jour en septembre 2026 · 8 min de lecture

1. Qu’est-ce qu’une logline ?

Une logline est un résumé de votre histoire en une phrase, qui dit de qui parle l’histoire, ce que ce personnage veut, ce qui se dresse sur son chemin et pourquoi cela compte. Elle ne raconte pas la fin. Elle vend le point de départ.

Vous l’utiliserez partout : dans vos lettres de présentation, sur les formulaires d’inscription aux concours, sur les plateformes de scénarios, en rendez-vous de pitch, et quand quelqu’un vous demande en soirée de quoi parle votre scénario. Lecteurs et producteurs s’en servent pour décider, en quelques secondes, si un scénario mérite leur temps.

La logline est aussi un outil d’écriture. Si vous ne parvenez pas à énoncer votre histoire en une phrase claire, le problème vient généralement de l’histoire, pas de la phrase. Beaucoup de scénaristes rédigent la logline avant le scénario et s’en servent comme d’une boussole.

2. Les cinq éléments d’une logline

La plupart des loglines efficaces reposent sur les mêmes briques :

En plus de ces éléments, les meilleures loglines ont une accroche, souvent appelée ironie : une contradiction intégrée qui rend le point de départ original. Un homme terrifié par le feu qui doit devenir pompier. Un pacifiste contraint de mener une armée. C’est l’ironie qui pousse l’auditeur à se pencher en avant et à dire : « Attends, raconte-moi la suite. »

Décrivez, ne nommez pas

Le nom d’un personnage ne dit rien à un inconnu. « Jonas » ne nous apprend rien ; « un capitaine de ferry déchu » nous donne un passé, un savoir-faire et une blessure. Utilisez un adjectif court et un rôle. Les noms propres conviennent pour des personnes ou des lieux réels célèbres, mais pour un protagoniste inventé, une description est bien plus efficace.

3. Quelle longueur pour une logline ?

Une phrase, en général de 25 à 50 mots. Certains scénaristes s’autorisent deux phrases, mais la plupart des lecteurs en attendent une. Si la vôtre dépasse 50 mots, vous y incluez presque certainement des intrigues secondaires, le passé des personnages ou la fin.

Un bon test : dites-la à voix haute d’un seul souffle. Si vous manquez d’air ou que le regard de votre auditeur se perd, coupez.

4. Comment l’écrire, étape par étape

• Étape 1. Nommez le trait qui définit le protagoniste. Choisissez la qualité qui compte le plus pour cette histoire, idéalement celle que l’intrigue va mettre à l’épreuve.
• Étape 2. Trouvez l’élément déclencheur. Quel événement le pousse hors de sa vie normale ? Commencez la logline par là, souvent avec « Quand… » ou « Après… ».
• Étape 3. Formulez l’objectif comme une action. « Doit sauver », « doit gagner », « doit se cacher ». Évitez de faire d’un objectif intérieur comme « réapprend à aimer » le moteur principal : il relève du thème, pas de l’intrigue.
• Étape 4. Ajoutez l’opposition. Nommez l’antagoniste ou la force qui fait obstacle, de la façon la plus précise possible.
• Étape 5. Faites monter les enjeux. Ajoutez une proposition qui montre le prix de l’échec, souvent introduite par « avant que… » ou « sinon… ».
• Étape 6. Cherchez l’ironie. Vérifiez si le trait du protagoniste entre en conflit avec son objectif. Si ce n’est pas le cas, demandez-vous si un autre protagoniste rendrait l’histoire plus percutante.
• Étape 7. Coupez et testez. Supprimez chaque mot qui n’apporte pas d’information. Puis lisez-la à quelqu’un qui ne sait rien de votre scénario et demandez-lui de vous raconter l’histoire.

Voici la méthode en pratique. Un premier jet ressemble souvent à ceci :

Pas d’élément déclencheur, pas d’objectif concret, pas d’antagoniste, pas d’enjeux. Appliquez les étapes et cela devient :

5. Exemples de loglines

Les loglines ci-dessous sont originales, inventées pour ce guide. Chacune montre une construction un peu différente.

Thriller

L’accroche, c’est la compétence de la protagoniste : elle est la seule en position de voir la menace.

Comédie

L’ironie est le moteur : la seule chose qu’elle ne sait pas faire est justement celle que le travail exige.

Drame

Ici, l’antagoniste n’est pas un méchant : c’est quelqu’un qu’il aime. Les enjeux sont personnels des deux côtés.

Horreur

Un mystère précis et visuel, plus un compte à rebours personnel.

Court métrage

La logline d’un court métrage fonctionne de la même façon, simplement avec un monde plus petit et un compte à rebours plus serré. Cela convient à un scénario de quelques pages ; consultez notre guide sur la longueur d’un scénario.

6. Erreurs fréquentes

• Un protagoniste passif. Si les choses ne font qu’arriver à votre héros, il n’y a pas d’histoire. La logline a besoin d’un verbe dont il est le sujet.
• Un objectif flou. « Trouver le bonheur » ou « découvrir la vérité » ne se filment pas. Que va-t-on réellement le voir essayer de faire ?
• Aucune opposition. Sans obstacle, l’objectif n’est qu’une liste de choses à faire.
• Des enjeux absents. Si l’échec ne coûte rien, le lecteur n’a aucune raison de s’y intéresser.
• Trop de personnages. Une logline nomme en général un protagoniste et une force d’opposition. Même les films choraux ont besoin d’une colonne vertébrale unique.
• Dévoiler la fin. Une logline pose la question ; elle n’y répond pas.
• Clichés et adjectifs. « Haletant », « voyage épique », « contre toute attente » ajoutent des mots, pas des informations.
• Questions rhétoriques. « Que feriez-vous si… ? » gaspille la première moitié de votre phrase. Énoncez plutôt le point de départ.

Cette phrase pourrait décrire des milliers de films. Rien n’y est propre à votre histoire.

7. Logline, tagline ou synopsis ?

Ces trois termes sont sans cesse confondus, mais chacun a une fonction différente :

La tagline du thriller ci-dessus pourrait être « Chaque mot est une arme. » C’est évocateur, mais cela ne dit rien de l’histoire à un producteur. Les scénaristes pitchent avec des loglines ; les studios vendent avec des taglines.

Une fois votre logline au point, elle devient la colonne vertébrale de tout le reste. Elle se transpose facilement dans votre séquencier : l’élément déclencheur, l’objectif et l’obstacle correspondent généralement aux grands tournants de la structure en trois actes. Si vous débutez, notre guide comment écrire un scénario vous montre où se place la logline dans l’ensemble du processus.

8. Questions fréquentes