Como formatar um roteiro

Um roteiro é um documento técnico tanto quanto criativo. Leitores, produtores e atores esperam que todas as páginas tenham a mesma aparência, para que a história seja a única coisa em que precisem pensar. Este guia mostra a formatação padrão de roteiro, elemento por elemento, com uma página de exemplo real. Ele segue o padrão internacional (americano) usado pela maioria das produções de cinema e TV e pelo Kashna Script; alguns países também têm convenções locais.

Atualizado em setembro de 2026 · 9 min de leitura

1. A página

Toda a formatação de roteiro parte de uma ideia: uma página equivale a mais ou menos um minuto de tela. Essa regra só funciona se todo roteirista usar a mesma página, a mesma fonte e as mesmas margens. Estes são os valores padrão de um roteiro no formato americano:

Por que Courier? Na Courier, todas as letras têm exatamente a mesma largura. Assim, uma página de diálogo e uma página de ação ocupam um espaço previsível, e é isso que faz a estimativa de uma página por minuto funcionar.

2. Uma página de exemplo

Aqui está uma cena curta diagramada nas proporções reais. As etiquetas mostram qual elemento é cada linha.

Página US Letter em escala reduzida, margem esquerda de 1,5 in (3,8 cm), Courier 12 pt.

3. Cabeçalhos de cena

O cabeçalho de cena (também chamado de slugline) diz ao leitor onde e quando a cena acontece. Ele é escrito em letras maiúsculas e tem três partes:

• Interior ou exterior: INT. para dentro, EXT. para fora, INT./EXT. quando a cena transita entre os dois, como num carro em movimento.
• Locação: tão específica quanto a história precisar. KITCHEN ou MARIA'S APARTMENT - KITCHEN.
• Período do dia: em geral apenas DAY ou NIGHT. Use CONTINUOUS quando uma cena emenda direto na seguinte, e LATER quando o tempo passou no mesmo lugar.

Um novo cabeçalho de cena significa uma nova cena. Sempre que a locação ou o tempo mudar, escreva um novo.

4. Ação

As linhas de ação descrevem o que vemos e ouvimos. Elas ocupam toda a largura da página, da margem esquerda à direita, e são sempre escritas no presente.

• Escreva apenas o que pode ser visto ou ouvido na tela. "Ela está triste" não pode ser filmado; "Ela encara o celular e não atende" pode.
• Mantenha os parágrafos curtos. Três ou quatro linhas, no máximo. O espaço em branco torna o roteiro rápido de ler.
• Escreva o nome do personagem em maiúsculas na primeira vez em que ele aparece, geralmente com a idade: LUCIANNO (37). Depois disso, escreva normalmente.

5. Nomes dos personagens

Antes de cada fala, o nome do personagem que fala aparece em maiúsculas, recuado cerca de 3,7 in (9,4 cm) da borda esquerda da página, ou seja, cerca de 2,2 in (5,6 cm) além da margem esquerda. Mantenha o mesmo nome do começo ao fim do roteiro: se ela é ANNA na página 1, não deve virar DR. HOLT na página 40.

6. Diálogo

O diálogo fica numa coluna mais estreita abaixo do nome do personagem, começando a cerca de 2,5 in (6,4 cm) da borda esquerda, com aproximadamente 3 a 3,5 in (7,6 a 8,9 cm) de largura. Essa coluna estreita é proposital: ela deixa o olho correr rápido e mantém o ritmo próximo ao da fala real.

Escreva os diálogos do jeito que as pessoas realmente falam, com interrupções, frases pela metade e silêncios, mas mantenha cada fala curta o bastante para ser dita em um ou dois fôlegos.

7. Rubricas

A rubrica (em inglês, “parenthetical”) é uma indicação curta dentro do bloco de diálogo, escrita em minúsculas entre parênteses, em uma linha própria abaixo do nome do personagem. Use-a apenas quando a fala seria mal interpretada sem ela:

Não use rubricas para dirigir cada fala. Atores e diretores não gostam que lhes digam como dizer as coisas. Se uma indicação tiver mais do que algumas palavras, ela deve ir para uma linha de ação.

8. V.O., O.S. e CONT'D

As extensões vão entre parênteses logo depois do nome do personagem:

Alguns roteiristas usam (O.C.), fora de câmera, em vez de (O.S.). Significa a mesma coisa. Escolha um e seja consistente.

9. Transições

As transições dizem ao leitor como uma cena passa para a seguinte. Elas são escritas em maiúsculas, terminam com dois-pontos e ficam encostadas na margem direita: CUT TO:, DISSOLVE TO:, SMASH CUT TO:, MATCH CUT TO:.

Os roteiros modernos usam transições com moderação. Um novo cabeçalho de cena já implica um corte, então escreva uma transição apenas quando a forma de passar de uma cena para outra importar para a história. Duas exceções ficam à parte: o roteiro começa com FADE IN: na margem esquerda e termina com FADE OUT. na direita.

10. Erros comuns

• Indicações de câmera. "Vemos", "close em" e "panorâmica para" são coisa do diretor. Descreva o momento; não o filme.
• Cenas numeradas num roteiro spec. A numeração é incluída depois, no roteiro de filmagem.
• Blocos longos de ação. Tudo o que passar de quatro linhas deve ser dividido.
• Fonte ou margens erradas. Um roteiro em Times New Roman é percebido já na primeira página.
• Nomes de personagens que mudam. Um personagem, um nome.
• O nome de um personagem no pé da página com a fala na página seguinte. Os programas de roteiro levam o nome para a página seguinte automaticamente; roteiros formatados à mão costumam deixar isso passar.

11. Perguntas frequentes